當(dāng)純觀光的自然風(fēng)景不能再滿足游客多樣化的需求，當(dāng)游客對于文化體驗游了更高的提升，旅游演藝這一項集觀賞性、文化性于一體的藝術(shù)形式毫無懸念的成為一種時尚新寵，看表演不再是劇院、演藝廳的專屬。旅游演藝是隨著社會文明進步和旅游業(yè)快速發(fā)展而出現(xiàn)的一種新型演藝類型，演出場地主要集中在旅游景區(qū)、賓館飯店、休閑娛樂場所、文化和商業(yè)休閑街區(qū)等旅游場所，受眾對象主要是游客。

從15年前的《印象•劉三姐》到現(xiàn)在，旅游演藝呈現(xiàn)許多新發(fā)展。這些發(fā)展既有全球文化旅游需求大幅度增長，從而帶動文化演出需求急速增長的大環(huán)境帶來的新發(fā)展，也有演出舞臺藝術(shù)本身的變化帶來的新發(fā)展。

20世紀80年代，隨著入境旅游的快速發(fā)展，以西安唐樂宮推出的唐宮樂舞為代表的旅游演藝應(yīng)運而生，并迅速發(fā)展起來。后來陸續(xù)出現(xiàn)了以《印象劉三姐》為代表的“印象系列”、以《宋城千古情》為代表的“千古情系列”、以《又見平遙》為代表的“又見系列”等系列化、品牌化旅游演藝節(jié)目。進入21世紀以來，隨著大眾旅游時代的到來，全國各類旅游演藝更是發(fā)展迅速。
據(jù)文化和旅游部相關(guān)統(tǒng)計，從2013年到2017年，我國旅游演藝節(jié)目臺數(shù)從187臺增加到268臺，增長了43%；旅游演藝場次從53336場增加到85753場，增長了61%；旅游演藝觀眾從2789萬人次增加到6821萬人次，增長了145%；旅游演藝票房收入從22.6億元增長到51.5億元，增長了128%。

旅游演藝因為生動、直觀、表現(xiàn)力強等原因逐漸成為景區(qū)的標(biāo)準(zhǔn)配套。2019年4月份，文化和旅游部印發(fā)了《關(guān)于促進旅游演藝發(fā)展的指導(dǎo)意見》（以下簡稱《意見》）?！兑庖姟芬螅瑢⑼七M旅游演藝的轉(zhuǎn)型升級作為首要任務(wù)、緊緊圍繞國家戰(zhàn)略明確發(fā)展重點、把規(guī)范有序作為發(fā)展旅游演藝的重要基礎(chǔ)、提出一批支持旅游演藝發(fā)展的政策措施，從而對旅游演藝加以引導(dǎo)和規(guī)范。這是首個促進旅游演藝發(fā)展的文件，將對旅游演藝這一業(yè)態(tài)的科學(xué)發(fā)展做出全面系統(tǒng)引導(dǎo)，旅游演藝事業(yè)將會迎來一個新的機遇期。

遍地開花與虧損困境——國內(nèi)旅游演藝瓶頸

從張藝謀執(zhí)導(dǎo)的中國第一部大型山水實景演出《印象·劉三姐》成功首演至今，中國實景演出產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速。
《印象·劉三姐》的公演，開創(chuàng)了國內(nèi)以真山真水為演出舞臺、以當(dāng)?shù)匚幕⒚袼诪橹饕獌?nèi)容的實景演出形式。同時，《印象·劉三姐》的成功也帶動了旅游演藝產(chǎn)業(yè)實現(xiàn)了“從0到1”的突破，越來越多的地方政府將大型實景演出看作是開發(fā)旅游資源的文化名片。一時間有大批資本、企業(yè)的涌入，各地紛紛上馬了旅游演藝項目。但卻又因同質(zhì)化、經(jīng)營不善、虧損等問題，陷入重復(fù)性競爭的怪圈。
有數(shù)據(jù)指出，目前全國各地投資200萬元以上的實景演出項目已達到300個以上，但是多數(shù)演出項目仍然處在虧損的狀態(tài)。
實景演出市場盈利狀況不容樂觀的原因何在？中央財經(jīng)大學(xué)文化經(jīng)濟研究院院長魏鵬舉認為，投資回報周期長、規(guī)劃定位有偏差、對觀眾吸引力低是主要原因。“實景演出的投資額都挺高的，現(xiàn)在甚至都有二三十億規(guī)模的，從回收角度來說壓力非常大。第二就是同質(zhì)化的問題，因為絕大多數(shù)實景演出并沒有走出早期利用自然環(huán)境為背景，通過大場面呈現(xiàn)這種基本模式。第三就是缺乏長久吸引力，實景演出很難有真正的人物呈現(xiàn)和非常有魅力的故事線，很難調(diào)動起人們的情感共鳴。”
魏鵬舉表示，近年來實景演出項目在各地“雨后春筍”般出現(xiàn)，有地方政府出于增加就業(yè)和打造當(dāng)?shù)匚幕糜蚊目紤]，也有資本追求市場回報瘋狂“燒錢”的助推。但是很多項目沒有未經(jīng)過充分市場調(diào)研，也未充分結(jié)合本地的實際深入發(fā)掘，而是走了簡單模仿、復(fù)制的低質(zhì)量“老路”。有聲音指出，這是因為旅游實景演出還處于“摸著石頭過河”的探索階段，有問題在所難免；但也有人批評，實景演出項目“遍地開花”不僅浪費了社會資源，也透支了行業(yè)的形象。

實景演出怎樣避免同質(zhì)化競爭？如何擺脫“門票依賴癥”？能否改變“看天吃飯”的限制？一位文化旅游投資公司的業(yè)界人士表示，延長產(chǎn)業(yè)鏈條、促進立體綜合發(fā)展是“文化+旅游”產(chǎn)業(yè)突破瓶頸的道路之一。相關(guān)專家指出，文旅演藝創(chuàng)新可以從以下幾個方面切入：
首先，文旅演藝產(chǎn)品演藝內(nèi)容的強化創(chuàng)新，這一點它實際上考驗著創(chuàng)作者的藝術(shù)智慧和功力。
其次，超越早期的表面視覺效果，將產(chǎn)品的內(nèi)涵做向縱深。如《又見平遙》中把“中國人之所以成為中國人”的那份情懷突出得十分徹底，讓人感動。
再次，集中優(yōu)勢力量，以規(guī)?；漠a(chǎn)品滿足游人的各種不同需求。
最后，努力挖掘市場潛力，爭取更大效益。

他方之石——旅游演藝的國外經(jīng)驗
旅游演藝在國外并不少見，在促進旅游演藝發(fā)展方面，國外有不少成功例子值得參考和借鑒。

加拿大太陽馬戲團

建立長效機制 注重產(chǎn)品研發(fā)
憑借震撼、豪華的舞臺表現(xiàn)和對傳統(tǒng)馬戲表演的顛覆性詮釋，太陽馬戲團在世界上得到廣泛認可，30多年間已在50多個國家、300多座城市為約2億名觀眾演出。
“太陽馬戲團的成功主要得益于長效機制的建立。”中國旅游演藝聯(lián)盟理事長梅洪說，“一方面，太陽馬戲團建立了規(guī)模較大、較完善的人才數(shù)據(jù)庫，包括我國吳橋的優(yōu)秀雜技人才都被收錄在里面，數(shù)據(jù)庫每年還會補充更新，當(dāng)進行產(chǎn)品研發(fā)時，就可以通過數(shù)據(jù)庫在全球范圍內(nèi)選擇最合適的人才來完成項目。另一方面，太陽馬戲團成立了具有決策權(quán)、人事權(quán)、財務(wù)權(quán)的藝術(shù)委員會，保障了工作的高效運轉(zhuǎn)。在這兩個機制的基礎(chǔ)上，太陽馬戲團主要采取駐場加巡演模式，取得了良好效果。”

《獅子王》是最受游客歡迎的百老匯音樂劇之一

據(jù)介紹，一臺馬戲劇目對觀眾的吸引力只能維持3年至5年，很多馬戲和雜技表演團體沒有能力不斷更新劇目，慢慢也就失去了觀眾的青睞。而太陽馬戲團將所得利潤的70%用于第二年的創(chuàng)新產(chǎn)品研發(fā)，每年都能推出至少一部新劇目。此外，太陽馬戲團擁有強大的數(shù)據(jù)資料庫，內(nèi)容涵蓋圖書、錄像、圖片等，并有專門的學(xué)者和研究員負責(zé)調(diào)查與研究行業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀以及未來趨勢。研究員會及時與創(chuàng)意總監(jiān)溝通，告知其最新的研究成果與發(fā)現(xiàn)，令新推出的劇目既有獨特性又能契合當(dāng)下潮流。
“太陽馬戲團也看中了中國的龐大市場和發(fā)展空間，自2007年在上海成功首演后，2015年又被中國復(fù)興集團和德州太平洋集團以15億美元聯(lián)合收購，今年會在杭州常駐演出。”梅洪說。

美國百老匯

完善產(chǎn)業(yè)鏈條 強調(diào)內(nèi)容打造
百老匯大道是美國紐約一條重要的道路，因匯聚眾多劇院而為游客熟知，現(xiàn)已成為美國現(xiàn)代歌舞藝術(shù)和娛樂業(yè)的象征。每天這里的劇院都會上演經(jīng)典的歌劇、音樂劇等，深受游客歡迎。
中國旅游研究院產(chǎn)業(yè)所助理研究員戰(zhàn)冬梅表示：“美國百老匯以良好的市場機制和產(chǎn)業(yè)化運作，獲得了經(jīng)濟效益和社會效益的雙贏。在百老匯整條演藝產(chǎn)業(yè)鏈的資源配置中，除了位于下游的劇院分布集中，位于上游的劇目策劃、資金籌措和投資選擇，以及位于中游的演職人員培訓(xùn)，票房營銷方式和渠道，相關(guān)衍生產(chǎn)品的設(shè)計、制作、銷售等，也都實現(xiàn)社會化生產(chǎn)，由一大批專業(yè)公司分工負責(zé)。產(chǎn)業(yè)鏈中每個環(huán)節(jié)的業(yè)務(wù)都有專業(yè)公司中的一家或幾家承接，而負責(zé)某一環(huán)節(jié)的公司又會與負責(zé)其他環(huán)節(jié)的相關(guān)公司簽訂短期或長期合作協(xié)議。”

太陽馬戲團演出劇照

戰(zhàn)冬梅認為，百老匯這種完整的產(chǎn)業(yè)鏈模式值得學(xué)習(xí)——劇院可以選擇有實力的制作公司合作，制作方可以簽約心儀的創(chuàng)作團隊和成員，演員可以選擇信任的制作人，大批專業(yè)自由人也可以選擇不同公司和戲劇項目組簽約，這樣有利于形成合理的金字塔結(jié)構(gòu)，降低演藝企業(yè)的運營成本。此外，戰(zhàn)冬梅強調(diào)演出內(nèi)容是核心要素，應(yīng)避免形式大于內(nèi)容的取向。譬如大家耳熟能詳?shù)摹陡鑴△扔啊贰兑魳分暋贰吨ゼ痈纭返纫魳穭?，正是憑著極具吸引力的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，長期占據(jù)百老匯演出排行榜前列，有的甚至連續(xù)上演20多年。

法國狂人國演藝主題公園--演出是核心 以創(chuàng)意制勝

坐落在巴黎西南方的狂人國，于1978年向公眾開放，從最初只有一臺戲，發(fā)展為擁有17場表演、11家餐廳、5家主題酒店的大型演藝主題公園。狂人國是法國最具吸引力的主題公園之一，曾榮獲世界最佳主題公園稱號，每年不到7個月的運營期，吸引超過226萬名游客造訪。
據(jù)了解，狂人國的17項演出中，11項在室外（包含2場夜秀）、6項在室內(nèi)（其中4場為展覽類）。其中，夜間的“大秀”通過演繹莫比利家族的世代傳承，回顧了從中世紀到二戰(zhàn)期間法國歷史的盛衰起伏，整場秀共包括2500名專業(yè)演員、3650位志愿者，服裝2.8萬套。展覽也安排了真人定點演出，并且做成動態(tài)式場景，讓觀眾獲得走進電影場景中的真實感。
數(shù)據(jù)顯示，狂人國平均每年可為鄰近城鎮(zhèn)帶來高達1.93億歐元的商機。其持續(xù)獲利的一個重要原因就是不斷將利潤再次投入園區(qū)的升級改善，由此吸引更多游客慕名而來。如2015年狂人國集團投入200萬歐元研發(fā)設(shè)計無人機表演，讓夜場秀原本就浩大的舞臺再次向天空延展；狂人國還擁有一所青年學(xué)院，通過服裝、戲劇、舞蹈、繪畫、照明、布景、道具、馬術(shù)、攝像等29種專業(yè)，每年培訓(xùn)600多名學(xué)員，為公園持續(xù)注入新鮮血液。“法國狂人國演藝主題公園沒有任何游樂設(shè)備，卻是法國第一大本土樂園。演出是狂人國的核心，創(chuàng)意是狂人國的制勝法寶。”宋城演藝董事長黃巧靈表示，狂人國與宋城演藝有著相似的發(fā)展模式，狂人國的成功也讓宋城演藝更加堅定以演藝為核心的發(fā)展戰(zhàn)略，立足自身發(fā)展，對宋城各項演出進行全方位創(chuàng)新提升。

注：內(nèi)容來源中國文化報、央廣網(wǎng)、其他網(wǎng)絡(luò)資源等。